ท่ามกลางความวุ่นวายที่แทบจะกลายเป็นส่วนหนึ่งในชีวิตประจำวันของผู้คนยุคนี้ ผลงานป็อปอาร์ตสีสันสะดุดตากับแครักเตอร์ตัวการ์ตูนย้อนวัยช่วยเติมความสดใส และฮีลใจได้ไม่น้อย Art Mode ฉบับนี้ เรามีโอกาสพูดคุยกับ รูดี้ เมเยอร์ (Rudy Meyer) ศิลปินป็อปอาร์ตชาวฝรั่งเศส พาชมสตูดิโอไม่ลับย่านเจริญกรุง กับภาพผลงานคูลๆ 2 คอลเลกชันหลัก “Iconic Memories” และ “Game Changers” ที่บอกเล่าความสนุกสนานของวัยเด็ก กับภาพ บุคคลสำ คัญและมีชื่อเสียงในประวัติศาสตร์ ซึ่งรวมเอาเทคนิค และความเป็นป็อปอาร์ตยุคก่อนผสานเข้ากับสไตล์เฉพาะตัว
หลังจากหันหลังให้กับการทำ ธุรกิจ รูดี้ตัดสินใจผันตัว มาเป็นศิลปินเต็มตัว ท่ามกลางเสียงจากคนรอบข้างว่ามัน เป็นไปไม่ได้ เพราะเขาไม่ได้เรียนด้านศิลปะมา เขาตัดสินใจ ออกเดินทางไปกว่า 120 ประเทศตลอดระยะเวลากว่า 10 ปี เพื่อเรียนรู้ด้านศิลปะ ซึมซับวัฒนธรรมและความงดงามใน พิพิธภัณฑ์ แกลเลอรี่ทั่วโลก รวมไปถึงการอยู่กับธรรมชาติ ประสบการณ์จากการเดินทางนับเป็นแรงบันดาลใจสำ คัญใน การสร้างสรรค์ผลงานป็อปอาร์ต ศิลปะที่หยิบเอาสิ่งต่างๆ ใน ชีวิตประจำ วันหรือความนิยมในสังคมมาเป็นแรงบันดาลใจใน การสร้างผลงาน โดยรูดี้ได้ผสานความทรงจำ ในอดีตกับความ ร่วมสมัยด้วยสีสันสะดุดตา
ภาพที่เห็นตั้งแต่ยังไม่ทันได้เดินเข้าสตูดิโอเป็นภาพ แครักเตอร์การ์ตูนที่เด็กยุค 90s ต้องรู้จัก คอลเลกชัน “Iconic Memories” สะท้อนมุมมองต่อโลกที่เต็มไปด้วยความสดใส ทว่าเรียบง่าย ในระหว่างที่เรากำ ลังพูดคุยกับรูดี้ มีเด็กกลุ่ม หนึ่งเดินเข้ามาดูผลงาน เด็กๆ ต่างมองชิ้นงานเหล่านี้ด้วย แววตาประหลาดใจและชื่นชอบ ทั้งวินนี่ เดอะ พูห์, คิงคอง, ก็อดซิลลา, ปิกาจู ไปจนถึงเอลโมในเซซามีสตรีท ในขณะที่ ผู้ใหญ่ (อย่างเรา) เห็นภาพแล้วนึกถึงความทรงจำ วัยเยาว์กับ การ์ตูนตัวโปรดที่โตมาด้วยกัน รูดี้บอกกับเราว่านี่แหละคือสิ่ง ที่เขาตั้งใจจะให้เป็น ผลงานศิลปะที่เข้าถึงและเชื่อมโยงผู้คน ทุกยุคทุกวัย ด้วยเทคนิคภาพพิมพ์ซิลค์สกรีนกับสีสันที่โดด เด่น พาให้หวนย้อนนึกถึงช่วงเวลาวัยเด็กที่เต็มไปด้วยพลัง ความสดใสและความคิดสร้างสรรค์ ทว่าปัจจุบันอาจเลือน หายไปกับกาลเวลาและภาระหน้าที่เมื่อเติบโต
นอกเหนือจากภาพการ์ตูนและของเล่นต่างๆ แล้ว ยังมี ภาพพิมพ์บุคคลสำ คัญในคอลเลกชัน “Game Changers” ที่จัดแสดงอยู่บนชั้น 2 ของสตูดิโอ บุคคลที่มีชื่อเสียง แต่ละยุคตั้งแต่ นักปรัชญา นักบินอวกาศ นักแสดง ศิลปิน ประธานาธิบดี ไปจนถึงผู้ทรงอิทธิพลในหน้าประวัติศาสตร์ อาทิ โสกราตีส, นีล อาร์มสตรอง, บรูซ ลี, มูฮัมหมัด อาลี, เหมา เจ๋อตง, ฟรีดา คาห์โล ไปจนถึงวอร์เรน บัฟเฟตต์ สำ หรับรูดี้แล้ว ภาพเหล่านี้ไม่ใช่เพียงภาพของบุคคลสำคัญเท่านั้น แต่ยังสะท้อนถึงเบื้องหลังความสำ เร็จของพวกเขาที่เต็ม ไปด้วยความไม่ย่อท้อ เพียรพยายาม และความเชื่อมั่น รูดี้ยัง บอกอีกว่า “การได้มีพลังงานดีๆ จากภาพบุคคลที่ประสบความ สำ เร็จเหล่านี้อยู่ที่บ้านนั้นเป็นแรงบันดาลใจที่ดี”
ในการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะสักชิ้น แน่นอนว่าต้องอาศัย ทั้งเวลาและความคิดสร้างสรรค์ แรงผลักดันสำ คัญที่สุดในการ ทำ งานศิลปะของรูดี้ คือความเชื่อมั่นอย่างสุดใจในสิ่งที่ทำ อย่าง ไม่มีข้อแม้ “ผมวาดภาพเกือบทุกวัน ทั้งในวันที่อยากทำ หรือไม่ อยากทำ … ยิ่งผมวาดมากเท่าไหร่ ก็ยิ่งมีโอกาสที่จะสร้างผลงาน ดีๆ ออกมามากขึ้นเท่านั้น” สิ่งนี้ยิ่งสะท้อนถึงการมีวินัยในการ ทำ งานของเขา ที่ไม่ใช่แค่การรอแรงบันดาลใจให้เกิดขึ้น แต่เมื่อ เลือกทำ ในสิ่งที่รักแล้ว การที่จะไปถึงความสำ เร็จได้คือการลงมือ ทำ อย่างต่อเนื่องไม่ว่าจะอย่างไร
อ่านฉบับเต็มได้ที่ นิตยสารข้ามห้วงมหรรณพ ฉบับที่ 59 สมัครสมาชิก คลิ๊กที่นี่
สำหรับลูกค้าในประเทศ
