POYA

เสื้อผ้าที่เราใส่ บอกอะไรเกี่ยวกับตัวเราได้มากกว่าที่คิด สีที่ชอบ ลวดลายที่สะดุดตา หรือการมิกซ์แอนด์แมทช์เสื้อผ้าต่างชิ้นเข้าด้วยกัน ล้วนสะท้อนตัวตนบางอย่างของเราได้ตั้งแต่แรกเห็น สำหรับ คุณป๋อย-อมรรัตน์ ชลวร การแต่งตัวเป็นเรื่องสนุกมาตั้งแต่เด็ก ก่อนที่ความชอบนั้นจะค่อยๆ พาเธอก้าวเข้าสู่โลกของการออกแบบอย่างจริงจัง

คุณป๋อยไม่ได้เรียนแฟชั่นดีไซน์มาตั้งแต่แรก หลังเรียนจบและทำงานสายการตลาดมานานกว่าสิบปี เธอตัดสินใจศึกษาด้านการออกแบบและตัดเย็บเสื้อผ้าควบคู่ไปด้วย โดยลงเรียนที่ Bunka (บุนกะ) โรงเรียนแฟชั่น ชื่อดังของประเทศญี่ปุ่น สาขาประเทศไทย จากความรักในแฟชั่น และความต้องการที่จะหาเสื้อผ้าที่ถูกใจครบทุกด้าน ทั้งคุณภาพเนื้อผ้า ลวดลาย แพตเทิร์น และตัตติงที่พอดี ทั้งหมดนี้ค่อยๆ พัฒนาไปสู่ความตั้งใจที่จะออกแบบเสื้อผ้าในแบบที่ตัวเองอยากใส่ และกลายมาเป็นจุดเริ่มต้นของ POYA

ในมุมมองของคุณป๋อย แฟชั่นเป็นอีกหนึ่งสิ่งที่ สะท้อนตัวตนของคนสวมใส่ และที่สำคัญคือ ควรเป็นเรื่องสนุก เสื้อผ้าจึงควรเปิดพื้นที่ให้ได้ลองเล่นกับสี ลวดลาย และการมิกซ์แอนด์แมตช์ในแบบของตัวเอง แนวคิดนี้กลายมาเป็นหนึ่งในคาแรกเตอร์ของ POYA ภายใต้ DNA ของแบรนด์อย่าง Wearable Art ที่มองว่าเสื้อผ้าคือชิ้นงาน ศิลปะที่สวมใส่ได้จริง ซึ่งสะท้อนผ่านการใช้สีและลวดลายที่แตกต่าง ขณะเดียวกันก็ยังคำนึงถึงการใช้งานจริงในชีวิตประจำวัน

สิ่งที่น่าสนใจจึงไม่ได้อยู่แค่ดีไซน์ของเสื้อผ้าแต่ละชิ้น แต่คือวิธีที่คุณป๋อยมองสิ่งรอบตัวแล้วนำมาต่อยอด แรงบันดาลใจไม่ได้จำกัดอยู่ในโลกแฟชั่น หากกระจายอยู่รอบตัว ทั้งการเดินทาง สถานที่ สถาปัตยกรรม งานศิลปะ หรือแม้แต่ดอกไม้ใบไม้ที่พบระหว่างทาง

งานแต่ละชิ้นจึงไม่มีจุดเริ่มต้นที่ตายตัว บางคอลเลกชันเริ่มจากลายผ้าที่เห็นแล้วถูกใจ ก่อนนำมาต่อยอดเป็นแบบ บางครั้งเริ่มจากคอนเซ็ปต์แล้วจึงออกตามหาวัสดุที่ใช่ หรือบางครั้งก็เกิดขึ้นจากสิ่งที่พบระหว่างการเดินทาง เมื่อได้ไอเดียมาแล้วจึงค่อยๆ แปลงสิ่งเหล่านั้นผ่านการใช้สี ลายผ้า แพตเทิร์น และคัตติง

กว่าจะกลายเป็นเสื้อผ้าหนึ่งชิ้น กระบวนการจึงเต็มไปด้วยการลองและปรับตั้งแต่การขึ้นแบบตัวอย่าง ทดลองสวมใส่ ไปจนถึงการแก้ไขรายละเอียด และกลับมาทดลองซ้ำหลายครั้งจนกว่าจะได้เวอร์ชันที่ลงตัว เมื่อถามว่าช่วงไหนเป็นขั้นตอนที่ชอบที่สุด คำตอบคือช่วงแรกของกระบวนการ ช่วงที่ได้คิดคอนเซ็ปต์และไอเดียสนุกๆ ก่อนจะค่อยๆ พัฒนาให้กลายเป็นสิ่งที่จับต้องได้

สำหรับคุณป๋อย ความสวยงามจึงไม่ใช่คำตอบเดียว ของงานดีไซน์ แต่ต้องตอบโจทย์การใช้งานจริงด้วย โดยเฉพาะผู้หญิงที่ทำงานและชอบเดินทาง เสื้อผ้าจึงต้องมีทั้งความคล่องตัว Travel-Friendly เช่น การเลือกใช้ผ้าจากเส้นใยธรรมชาติ 100% ทั้งลินิน เบลเยียม ผ้าคอตตอน หรือผ้าจากเส้นใยธรรมชา ติอื่นๆ ฯลฯ ที่ระบายอากาศได้ดี ยับยาก สวมใส่สบาย ใส่ได้หลายโอกาส และนำไปมิกซ์แอนด์แมตช์ ต่อได้โดยไม่จำกัดอยู่แค่หนึ่งลุค ขณะเดียวกันรายละเอียดเล็กๆ ก็ช่วยสร้างคาแรกเตอร์ให้กับแต่ละชุด ตั้งแต่กุ๊นผ้าคราฟต์บริเวณขอบเสื้อและปลายแขนเสื้อเชิ้ต ดีเทลของกระดุม ไปจนถึงปกเสื้อที่ออกแบบ ให้เป็นสองชั้นซ้อนกัน สิ่งเหล่านี้อาจไม่ได้สะดุดตาตั้งแต่แรกเห็น แต่เมื่อมองใกล้ขึ้นจะพบความน่าสนใจ บางอย่างซ่อนอยูู่

สิ่งเหล่านี้ไม่ได้เกิดขึ้นได้ในครั้งเดียว คุณป๋อย เล่าว่า การทำงานสำหรับเธอคือการลอง แก้ และ ทำซ้ำๆ ความรักในสิ่งที่ทำอาจเป็นจุดเริ่มต้น แต่ระหว่างทางยังมีทั้งการเรียนรู้ เปิดรับสิ่งใหม่ และ ฝึกฝนให้มากขึ้นเรื่อยๆ รวมถึงการได้รับแรงบันดาลใจจากคนที่ประสบความสำเร็จมาก่อนมาเป็นแรงผลักให้ตัวเองพัฒนาอยู่เสมอ

เมื่อถามว่าหาก POYA เป็นงานศิลปะหนึ่งชิ้น จะเป็นงานแบบไหน คุณป๋อยมองว่าน่าจะเป็นงาน ที่มีทั้งความเก๋และความเท่อยู่ในตัว มีสไตล์ unique เป็นเอกลักษณ์ เป็นการผสมระหว่าง feminine และ masculine ความแตกต่างจึงไม่จำเป็นต้องถูก แยกออกจากกัน แต่สามารถนำมาผสมผสานจน เกิดเป็นดีไซน์ใหม่ได้ เช่นเดียวกับคอลเลกชันที่นำลายขวางและลายจุดมาจับคู่กัน สองสิ่งที่ดูเหมือนยากจะเข้ากันได้ แต่เมื่อมาอยู่ด้วยกันกลับพอดีในแบบของมันเอง